悬案、成长、鼎新三线交汇；国剧、芳华、少年感元素拉满；摇滚、Swing（扭捏乐）、传统戏曲跨界碰撞……将在12月24日郑重首演的千里浸式音乐剧《金风玉露》在百年戏楼里唱响一段杰出期间的旋律99bt工厂地址，呈现京城梨园里的那些芳华热血的成长故事。
原创音乐剧《金风玉露》由北京市文联发起推进，入选中国文联2024年要点创作目次名堂，获北京宣传文化率领基金资助、“大戏看北京”文艺创作孵化平台杰作创作名堂撑执，由市委宣传部带领，北京市文联与天桥盛世集团共同出品，市文艺家作事中心与京都文化公司、北京后生报社连合出品，西城区委宣传部动作撑执单元，并由北京京剧院、北京市曲剧团与北京湖广会馆连合制作。
该剧以世界文保单元湖广会馆创造性蜕变创新性发展动作博物馆活化样本，中式宣南文化中的京剧文化为创作本色，是一部以音乐剧款式证实中国京剧艺术的新空间驻场上演。
一部戏看尽四大名著精神
跟着原创千里浸式音乐剧《金风玉露》落地湖广会馆，迎来了独属于音乐剧的“芳华不雅剧团”，荷尔蒙爆棚的演员声威让砖墙的褶皱不再阴寒，年青东说念主在此评论国风、音乐，往昔的荣光与过往的风浪化作海棠一枝，这一次，会馆确实有戏了。
伸开剩余80%《金风玉露》的创新领先体目前故事架构上，冲破了传统音乐剧单一的叙事模式，将民国初年的梨园风浪与悬疑、成长、家国情感等元素精细交融。该剧以京剧梨园春鸣社为中枢，围绕班主的离奇际遇，伸开了一幅波浪壮阔的期间画卷。
主角金笙在窘境中肩负的重振梨园的责任，其阅历的亲情、爱情、友情的纠葛以及在期间激流中对家国大义的追寻，三条思绪互相交汇，情节放诞升沉，为不雅众呈现出一个丰润且极具张力的故事。
被称为“戏曲造浪者”的后生导演李卓群，大致丝滑过度到音乐剧创作，编剧、导演、作词一肩挑，皆因戏曲与音乐剧都是歌舞演故事。台上演斗智斗勇的“三国”，台下是安危与共的“水浒”，后院里唱着悱恻预备的“红楼”，地下则潜藏“西游”，运载军火，撑执鼎新。一部戏中看尽四大名著的精神所在，既是李卓群小小的贪念，亦然大大的梦思。
湖广会馆焕新成“北京放置”
《金风玉露》的上演场面选在北京湖广会馆，见证了京剧发源与沸腾，承载着大都梨园故事的两百年历史的文保建造，如今焕新亮相，化身全新千里浸式戏剧空间，用音乐剧的款式上演国剧故事，落幕了360度的千里浸式体验，号称特有的“北京放置”。
走进冬日里的湖广会馆，文创、打卡点等营造出丰富的邻近场景，暖意融融；戏楼内方桌坐席茶点已备都，专属定制票根颇具年代典礼感，印有“有靠山”字样的座椅靠垫为不雅众在不雅剧时支棱起腰部；不雅看放置场的不雅众，还可参与打卡照拍摄，可赢得“挂头牌”折扇。珠光宝气、门道围栏依旧，仅仅戏台边水牌上动画效用的小鸽子提醒着不雅众，这不是一台传统的戏曲上演，必定清除玄机。
跟着春鸣梨园开锣，对仗精巧的戏台春联因光影的变化成了可变万物的投影，台上的因循以及出将、入相的挑帘也被影像取代，就连不雅众席头顶上的彩绘悬吊，真实的功能蓝本是灯架……百年戏楼顿然冲破原始不雅感与声场，一座满足音乐剧视听的空间跃然目下。
上演经过中，不雅众不再之是旁不雅者，而是故事的“参与者”，这种近距离的互动体验，极地面增强了不雅众的代入感，使他们大致亲自感受音乐剧的魔力，为音乐剧的呈现款式带来全新的突破。
穿越期间的芳华共振
春鸣梨园，金笙与毓滔因戏矫捷；一把龙泉，芳华亲信联袂赴国难；一曲“东说念主月重影”，衬托热血梨园。千里浸式音乐剧《金风玉露》以莫得大IP、莫得大制作、莫得大明星的“三无”为底色，却有着总制作主说念主李东所说的“咱们的超等C位IP不是别东说念主，恰是湖广会馆本馆”的底气。
上演声威也展现出中国音乐剧生力军的茂密朝气，一众芳华主演与脚色共生，与会馆内惟一无二的舞台共成长。来自北京跳舞学院音乐剧系、中央戏剧学院音乐剧系、中国戏曲学院京昆系昆曲饰演专科和北京市曲剧团的 18 位优秀后生演员，经过数月的戏曲、形骸、声乐等全场地磨练，具备塌实的专科功底和出色的饰演技术，将我方的芳华活力与百年文化底蕴相交融。
剧中的“京爷们”从十几岁的小报记者毛腿儿，到二十几岁的“科里红”大武生金笙和满清皇族降生的鼎新党东说念主毓滔，三十多岁的“片儿警”六哥，四十多岁的师傅来喜福，都灵活鲜美，样式满盈，呈现了京剧鼎沸期间的风浪际会与艺术大师的粉墨春秋，让不雅众感受到一群怀揣理思的东说念主荣辱联袂、风雨共济的肝胆与英气。
正如制作主说念主李东所说，《金风玉露》将以粗粝而热忱的芳华气味，锥心而热血的成长印迹，触发杰出期间的样式共振。
京城戏剧东说念主的一次寻路探索
《金风玉露》不仅是一场艺术上演，更是一次斗胆的行业探索。梨园行有句话：男怕“夜奔”，而在湖广会馆作念音乐剧的难度，又何尝不是身手困难的“夜奔”？五次驾临湖广会馆的孙中山先生曾在这里奠定了早期中国鼎新的标的，这出《金风玉露》则是京城戏剧东说念主的一次集体探索。
还是，闲置办公楼、冷清展示馆等零碎空间，摇身一酿成了新晋打卡点的热度，令东说念主羡艳，如今，“金风玉露一邂逅”，文保空间在现代的文化价值也将被再行界说。戏剧毫不行尴尬于传统的上演空间，这早已成共鸣，但“剧”与“场”真实相亲相爱却极难落幕。《金风玉露》中，创作家顽强地让湖广会馆成为故事的发生地，唱戏在此、悬疑在此、邂逅在此，喜事也在此，不仅不违和，而况“更北京”。
视觉总监任冬生的心绪变化代表着主创的心声，“对文保空间的破题开动我是害怕的，到自后顽强地要为会馆资源的周转和荣达闯出一条新路。”于是，对空间“矫正”的不着思绪更出东说念主预思，所有重装舞台机械和现代视听都被机密隐蔽，而从古朴民国风过渡到现代戏院则仅需“一秒钟”。是音乐剧，但又不是传统兴味兴味上的音乐剧，不仅群舞跳到了不雅众席，长达七八分钟的唱段虽不统统合适传统音乐剧审好意思，却“一不留神”创造了国风音乐剧新的审好意思。
百年空间里以最前沿视听容颜不雅看国风音乐剧，两个小时中回到京剧的鼎沸春秋。在这个金风玉露初凉夜，这部京朝派气韵的“高奢定制”将一直上演至2025年1月25日，来自音乐剧、昆曲和北京曲剧鸿沟的00后舞台后辈们，将和不雅众一齐致骨气、致芳华。
着手：北京后生报
作家: 郭佳 肖扬99bt工厂地址，王晓溪
发布于：北京市